北宋 王希孟【千里江山图】十大传世名画细节欣赏 王希孟仅用了半年时间就绘出了这幅长近十二米、那时他年仅18岁。在完成这幅画的两年后王希孟英年早逝。王希孟，画史无传。据此卷后蔡京的题跋，他是宋徽宗时画院学生，曾得宋徽宗亲自指点。此跋写于政和三年(1113年)，此后北宋画院还兴盛了十几年，但没有任何关于王希孟的记载，连官修的《宣和画谱》也未收录，如今我们只能从蔡京的题跋中窥见一二。《千里江山图》纵51.5厘米，横1191.5厘米，绢本，青绿设色，无款，据卷后蔡京题跋知系王希孟所作，现藏故宫博物院。作品以长卷形式，在造景布局方面有集北宋大成之势。中间点缀的水村渔市、舟楫桥亭以及众多人物乃至花鸟，无不精细入微，各具情态。描绘了连绵的群山冈峦和浩淼的江河湖水，于山岭、坡岸、水际中布置、点缀亭台楼阁、茅居村舍，水磨长桥及捕鱼、驶船、行旅、飞鸟等，描绘精细，意态生动。景物繁多，气象万千，构图于疏密之中讲求变化，气势连贯，以披麻与斧劈皴相合，表现山石的肌理脉络和明暗变化;设色匀净清丽，于青绿中间以赭色，富有变化和装饰性。作品意境雄浑壮阔，气势恢宏，充分表现了自然山水的秀丽壮美，体现了士大夫渴慕林泉的“可游可居之境”。时人赞其画“一点一画均无败笔，远山近水，山村野市，渔艇客舟，桥梁水车，乃至飞鸟翔空，细若小点，无不出以精心，运以细毫”，人物如蚁，不可胜数。是北宋青绿山水画的巅峰之作。“青绿”是中国绘画的一种传统着色方法，所用石青、石绿色系用矿石研末制成，设色亮丽，使山石显得厚重、苍翠，画面爽朗、富丽，色泽强烈、灿烂。有时山石轮廓加泥金勾勒，增加金碧辉煌效果，被称为“金碧山水”，千载之下犹绚烂如新。《千里江山图》的主要取景地是庐山和鄱阳湖，其中隐藏了来自唐代诗人孟浩然的五言诗《彭蠡湖中望庐山》。太虚生月晕，舟子知天风。挂席候明发，渺漫平湖中。中流见匡阜，势压九江雄。黯黮凝黛色，峥嵘当曙空。香炉初上日，瀑水喷成虹。久欲追尚子，况兹怀远公。我来限于役，未暇息微躬。淮海途将半，星霜岁欲穷。寄言岩栖者，毕趣当来同。 《千里江山图》大概绘有50多座山峰、20余座山峦、20来座山岗和数十面坡、滩及大片水域，其间散落的建筑有399栋屋宇，25座亭台，塔、坛各1座，水上还有11座桥、96条船，画中的生灵是368个人、13头牲畜、2只鹤及3群飞鸟……其细腻严谨、生动逼真的画技为人们呈现了活脱脱的江南好山水，甚至随便截取一帧都可单独成画。画卷主要由七组群山构成，群山之间或择水而连，或长桥以牵，浑然天成。故宫博物院研究馆员余辉表示，主景构图主要取自庐山和鄱阳湖。原因有三：从地域特点来看，最高主峰与庐山的汉阳峰极为相似；画中的四叠瀑也极有可能是从庐山三叠泉中汲得灵感；另外，湖岸礁石上的庭院与鄱阳湖湖口的石钟山也尤为相像。 庐山西海 自东晋谢灵运始，庐山便一直与文人雅士结缘，素有“人文圣山”之美称，更凭借陶渊明的一句“采菊东篱下，悠然见南山”而成为古往今来多少文人心中的归隐圣地。北宋王希孟创作的绢本设色画的主要取景是廬山和鄱阳湖，动静结合，细致入微。史称十八岁少年王希孟以宫廷画家身份留下他的传世名作，旷世奇才。 《千里江山图》宫廷传世名作，自然离不开现实主义生活，理想主义与浪漫主义的宏大叙事，当然也离开北宋时期人们重要的诗性画意，别具风情的画风长卷由此产生，也可见其精采绝伦。从思考及论述，长卷的写实性源于地理堪录，沙盘推构的地堪演化，还加上古代最传统优秀诗词文学的文化内涵，构思而成，当然，古人都是崇尚读万卷书不如行万里路，总之，《千里江山图》传世名作充满诗性画意及宏大叙事的作品，传统写实与写意的精力与精神共构典品，仅供参考。
