1935年，张大千在醉酒后画了一幅猛虎图。图画完成后，竟然被人以高价买走。但酒醒后的张大千感到深深的羞愧，发誓永不再画虎。是什么让他做出如此极端的决定？
张大千，作为中国近现代最为著名的画家之一。自幼天资聪慧，张大千便展现出了在书画上的巨大潜力。他早年在绘画的道路上涉猎广泛，山水、人物、花鸟等皆有所成。而其中，画虎，是他最具代表性的艺术之一。
张大千的画虎，不仅仅是简单地描绘动物的形态，更是通过笔墨表现出老虎的神韵与气度。他的“虎”不像传统中国画中的那种静态模样，而是充满了力量与生命的气息，虎虎生威，气吞山河。在这个过程中，张大千不仅仅依靠画技，更依赖自己对老虎的深刻理解和观察。他曾经在家中养了一只小老虎，用以观察其动作与神态，深刻研究后再将这些细节融入到作品中，力求将老虎的神韵表现得淋漓尽致。
然而，张大千对于画虎的态度并非一成不变。尽管他对画虎有着浓厚的兴趣，并且技艺精湛，但内心深处却始终有一份不为人知的矛盾。张大千的二哥张善孖同样精通画虎，且在家族中以“虎痴”闻名。张大千深知，自己在这一领域无法超越二哥的成就，甚至在他看来，二哥的画虎水平已经达到了近乎完美的地步。因此，尽管自己也有很高的画虎能力，他却始终避免与二哥竞争。家族中的这份竞争心理，逐渐让张大千将画虎视为禁忌。
1935年的春天，张大千与二哥张善孖一同饮酒。张大千性格豪爽，酒量惊人，常常在友人相聚时痛饮大醉。这一次，兄弟俩再次在一起畅饮，张大千在酒精的催化下，情绪高涨，突然提出：“我今日作一幅画，你来补景题诗，以表我们兄弟之谊。”
在酒意的驱使下，张大千开始挥毫作画。那时，他的创作灵感似乎完全被酒精引发，笔下的老虎栩栩如生，猛虎的神态和气势通过他那灵动的笔触跃然纸上。这幅《虎啸图》迅速完成，画中的老虎张牙舞爪，宛如活物，令人叹为观止。
当画作完成后，恰逢一位日本客人来访。看到这幅作品，他不禁赞叹不已，认为这幅画是当今最佳的虎画，并愿意以高价购买。张善孖看到这位客人的热情，心生一计，认为这幅画有着极高的价值，便答应将其卖出。没想到，这笔交易很快成为了张大千一生中最为矛盾的决定之一。
这幅画在日本市场上被迅速推崇，一时之间，张大千画虎的作品也引起了广泛关注。许多画商纷纷上门求购，而其中一位更是愿意以十倍的价格收购张大千的画作。这个事件，使得张大千从此陷入了巨大的内心挣扎。
当张大千酒醒之后，他回想起自己当时的举动，心中涌起了浓浓的羞愧。他深知，自己的画虎能力固然不差，但在心底里，他始终认为，画虎这个领域属于张善孖，是他独特的创作天地。自己在一时的酒后冲动下，竟然在无意中挑战了兄长的地位，也让自己失去了立足的道德高地。
这份内疚与懊悔让张大千深感不安，他觉得自己辜负了二哥的深情厚谊和家族的期望。因此，张大千决心作出一个重大决定，写下两行字回应画商：“大千愿受贫和苦，黄金千两不画虎。”这句话不仅仅是对自己作品的道德自我警戒，更是他对于兄弟情谊的郑重承诺。
为了兑现这个誓言，张大千从此彻底戒酒，不再让酒精左右自己的创作。酒后作画让他付出了沉重的代价，而他对艺术的执着与责任感，也让他意识到自己必须以更清醒的头脑面对创作。戒酒并非易事，但张大千坚信，只有通过这种方式，他才能真正摆脱内心的负罪感，才能更专注地进行艺术创作。
张大千的艺术人生可以说是传奇性的。他不仅在中国画坛占有一席之地，也为世界文化艺术做出了卓越的贡献。他的画作融合了中国传统与西方现代艺术的精髓，堪称时代的跨文化大师。他的山水画、人物画、花鸟画等领域均有极高成就，而他在其他画种上的成功也为他赢得了更广泛的赞誉。
尽管张大千从此戒酒，并且立誓永不再画虎，但他并没有因此停止艺术创作。
相反，戒酒后的张大千在艺术上达到了更高的境界。他通过创新与突破，开创了属于自己的艺术风格。在他的作品中，传统与现代、东方与西方的元素交织融合，极大地推动了中国绘画艺术的发展。张大千的作品不仅受到了国内的热烈追捧，也在国际间产生了深远的影响。他的个人画展被誉为中国艺术走向世界的重要一步。
